DÉMARCHE ARTISTIQUE

Le seuil est un lieu mobile.

Il se déplace avec nous à chacun de nos pas.

C'est cet espace de transformation que je cherche à rendre visible par la sculpture.

Non pas comme une frontière que l'on franchit une fois, mais comme un état du vivant : un lieu mouvant qui nous accompagne à chaque seconde. La sculpture me permet d'en isoler un instant, de rendre perceptible cette tension où une forme porte encore la mémoire de ce qu'elle était, tout en laissant déjà apparaître ce qu'elle devient.

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Matière et couleur

Le grès émaillé est le cœur de ma pratique. La terre est une matière de métamorphose : elle enregistre le geste, se transforme au feu, révèle l'imprévisible. Les textures, les volumes et les émaux participent d'un même langage. La couleur n'habille pas la sculpture ; elle prolonge son souffle, accentue ses tensions et accompagne sa transformation.

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Les langages de la métamorphose

Pour donner forme à ces états de passage, j'emprunte différents langages. Le corps, le vivant, les figures hybrides, les mythes ou le surréalisme sont autant de chemins pour approcher ce qui échappe aux catégories fixes. Une constellation peut devenir un portrait, un fragment de corps un paysage, une créature fantastique une présence familière.

J'aime que cette recherche laisse une place au beau comme à l'étrange, au sacré comme à la malice. Le jeu ne détourne pas de la profondeur ; il maintient les formes ouvertes, disponibles à d'autres lectures. Le sourire n'y affaiblit jamais la profondeur ; il en est souvent une autre manière d'y accéder.